és XV. század olasz renaissance-nemességével szemben ugyanazon kor francia, németalföldi és
íj 3 az olasz polgárság régi nevelő-intézményeinek
30. old.) Már most azt látjuk, hogy a legkiválóbb mesterek épp azáltal oly nagyok, hogy
munkás-A ZENETÖHTÉNET SZOCIOLÓGIÁJmunkás-A 1 7 3
,gukból lehetőleg k i k ü s z ö b ö l ik a z e g y é n i ö n k é n y t
, oly harmóniát állítanak elő az alkotás össze
l ő elemei közt, hogy az alkotás elsősorban ezt harmóniát magát tükrözi, vagyis a Szépnek oly iovvont és zavartalan szemléletét adja, mely az rökéletű eszmék körébe vonja az élvezőt. Mint- Dgy művészi munka csakis az alkotó egyéniségén
; keletkezhetik s minél kiválóbb a mű, egyúttal inál egyénibb is, lévén a nagy mesterek eo ipso ippantul pregnáns egyéniségek, — ahhoz, hogy az jyéniség vonásai oly nagy harmóniával olvad
ónak bele az örök Szépnek valamely ideájába:
i alkotó léleknek oly hatalmas fokú b e ls ő fe g y e l- le z e ttsé g é re van szükség, mely csak ezen lélek
á llá s o s r e n d e z e tts é g é n nyugodhatik. Itt az egoisz- ikus életszemléletnek a testvéri, etikus életszerű
det alá történt rendelésével van dolgunk. És íinél tökéletesebb az egyéni érzéstömeg és az rök formaeszme harmóniája, vagyis az esztétika peciális nyelvén szólva: minél erősebben jut rvényre a műben a f o r m a te lje s s é g é n e k , a kon- epciónak szempontja, minél jobban alárendeli nagát a rész az egésznek, a n n á l k la s s z ik u s a b b n a k
nondjuk az alkotást. Minél inkább érvényesül
lek a műben külön-külön a forma egyes össze
evő elemei (melodika, harmonika stb.) a teljes ioncepciótól elvonatkoztatva, minél inkább él
vezhetők ezek külön-külön, minél kevésbbé olvad- aak bele a forma egészébe, annál élesebben ki- : ämelkednek az alkotó egyéni vonásai az örök forma-eszmétől függetlenítve, annál nagyobb a
sí diszharmónia egyéni lét és öröklét között, annál önkényesebb, egoisztikusabb, e t i k a i l a g értéktele
nebb, s ahogy elnevezni szokás, a n n á l r o m a n t i k u
174 MOLNÁR ANTAL
sabb az alkotás.* Ily értelemben véve minden alkotás klasszikus és romantikus egyszerre, mert*
mindegyikben szerepel valami forma-eszme, mely a mű tervét intézi, és mindegyikben találkozunk egyéni vonásokkal, melyek az alkotó önvallomál saiként a művészi munka vérkeringését adják.]
De éppen úgy, ahogy az etikus élet ideáljához em l béri képességgel eljutni nem lehet, s ahogy az önzést nem lehet oly fokúra emelni, hogy az’
egyénben minden erkölcs megszűnjön: a tiszta!
klasszicizmus és tiszta romanticizmus is csak*
képzelt határesetek, melyek között a lehetséges, művek koncepciói mozognak, s a megítélésnek csupán / okozati különbségeket áll módjában meg
állapítani. E fokozatok megállapítása tisztárai esztétikai eszközökkel történhetik: azt ugyanis aj gyakorlott esztétikus pontosan megállapíthatja, hogy a mű megkívánt élvezése akkor tökélete
sebb-e, ha részleteinek tetszetősségére ügyel első
sorban, vagy pedig ha ezeket inkább egymás közti vonatkozásukban figyeli, főként a szerkesztés egészére összpontosítva szépérzékét.
Tudva, hogy a művész nagyságának egyik leg
főbb tényezője az is : mily tökéletességgel kép
viseli a maga korát, a klasszikusabb és romanti
kusabb alkotásmódnak lelki gyökereit a korsza
kok társadalmi életében is meg keli találnunk.
Bizonyos, hogy a klasszikusabb alkotások kép
viselik az illető korszak társadalmának legmaga
sabb erkölcsi értékeit és hogy a szellemet
irá-* Ez igazsághoz már Bodnár Zsigmond is igen közel járt; 1. Hoitsy Pá l: Régi magvar alakok (Pesti Hírlap, 1922. febr. 1.).
A ZENETÖRTÉNET SZOCIOLÓGIÁJA. 175 ító társadalmi osztály szigorú és szilárd etikai veivel a legszorosabb összefüggésben állnak.
; bizonyos, hogy a romantikusabb alkotások ndig a társadalom etikai elveinek fölbomlásá- 1 vagy még ki nem alakultságával függnek a
^szorosabban össze. íg y tehát romantikusabb kotásmódra általában a korszakok kialakuló és Ibomló időszaka legalkalmasabb, míg a klasszi- isabb irányzat legfőbb időszaka az, melyben a
>rszak erkölcsi alapjai még friss erejükben áll- ik. Valószínű, hogy az új társadalmi réteg poli- kai fölnyomulása, mi megelőzi az új erkölcsök jegecedését, legelőször is romantikát termel;
jyanis mindig az addigi vezétő réteg erkölcsei- ík elgyöngülése és fölbomlása nyit ajtót az sóbb réteg fölnyomulásának. E folyamatnak in oly stádiuma, amikor a vezető társadalom idatosan is megnyit zsilipeket, csak éppen az ddigi fő-elvekből nem enged (menteni akarván még «menthetőt»), miáltal erkölcsi erjedés, haos és főleg külsőséges erkölcs áll elő. Az így eletkező stílushullámzások pontos leszögezése aegkivánná a zenei stílustan részletes kifejtését s a társadalomtörténettel való tudományos össze-
;ötését. Bizonyára erős hullámzásokat és nagy egionális különbségeket lehetne ily módon az gyvonalú közösségeken belül megállapítani ; a nűvészetek összeségét nézve és országonként meg- ehetősen nagy időbeli eltolódásokkal léphetnek öl tipikus klasszicizmusok és tipikus romanticiz- űQusok, részben az adott helyi viszonyok alaku- ása szerint, részben pedig a nagy mesterek egyéni hajlamai szerint. Azonban egy-egy koron és egy- egy művészeten belül nagyjában egyazon idő
176 MOLNÁR ANTLL
tájra összpontosul a korszak legfőbb klasszici musa, minek oka bizonyára a társadalom és illető művészet speciális egymásrahatásaiban ke resendő. De a legfőbb klasszicizmusok időszaka • ban mindig teremnek tipikus romantikus alko-Á tasok is, ami azt jelenti, hogy a társadalom er
kölcsi szilárdsága és ingatagsága, legmagasabb és kevésbbé magas erkölcsiség történelmileg mim dig egyszerre van jelen, s a főkérdés csak az ma] • rád, mikor és melyikük túlnyomó a vezérlő rétéi' -gekben. Legtipikusabb klasszicizmusok a zenei történet ismertebb periódusaiban:
a X V . század közepe táján (Okeghem) ; Josl
-quin és-a 3. németalföldi iskola már inkább ro]
mantikus és jelzi azt a társadalmi chaost, mely]
nek zenei erkölcseit a tridenti zsinat (1545—68) kifogásolja ;
a X V I . század közepe táján (Palestrina, Willaert) ; Marenzio és a madrigalisták inkább romantikusok és előkészítik a következő korszak zenéjét. A klasszikus LASSoban igen sok roman
tikus vonás van;
1700 körül és után (Corelli, Scarlatti A., Bach, Händel, Rameau) ; Tartini, Leclair, Pergolesi stb. inkább romantikusok és részben elpuhult erkölcsöket, részben (Pergolesi) forra
dalmi irányt képviselnek;
1800 körül (Haydn, Mozart, Cherubini, Beethoven) ; Spohr, Schubert, Rossini, We
ber stb. már inkább romantikusok.
«Classici» az ó-korban az első vagyoni osztályba tartozó római polgárok neve; innen átvett és megváltozott értel
mében (az alexandriai grammatikusok Canon-ja szerint) az elsőrangú írók megnevezése. Európában a «klasszikus» szó
A ZENETÖRTÉNET SZOCIOLÓGIÁJA. 177 redetileg az ókorit jelenti, később az ókori szelleműt, a plasztikusságra és általános emberire törekvőt (minő a enaissance szelleme vagy a francia forradalom körüli idők vi íüvészi iránya). A klasszicizmus fogalma mint a romanti- izmus esztétikai ellentéte csak a XIX . században kelet
kezik. Romanticizmus eleinte (a XVIII. század végén) sak regényes, érzelmes irányzatot jelez és pedig elsősorban íz újfajta irodalom irányát. Hasonló értelemben nevezi :enedramatikai írásaiban We b e rromantikusnak MozARTot.
tfagy művész, akármilyen irányú legyen is működése, csak- íem mindig reformátor. De a reformátorság fajtája aszerint nás-más, hogy az illető mester inkább klasszikus-e vagy nkább romantikus. A klasszicizmusra hajló nagy művészek többnyire retrospektiv összefoglalók is, míg az inkább ro- nantikus alkotók főkép csak újítók, forradalmiak. Ezért .’okon a klasszikus mester gondolkozása a kibékítő, mindent átfogó bölcselettel, viszont a romantikus lélek a nyugtalan keresés szellemével; ezért hangsúlyozza a klasszikus az ál
talánost, a romantikus a kivételest. Itt, a kérdés végső le
szűrésében két ősi princípiummal van dolgunk, a Lényeggel, mely független a dolgok megjelenésformájától és az érzéki világ elaprózódó tarkaságával, az Esetlegessel; már most aszerint klasszikusabb vagy romantikusabb a művészet, hogy a két ősi elv közül melyik felé mutat törekvésének iránya, melyiket ragadja meg inkább.
Minthogy a mesterségszerű alkotásmód és az azt létrehozó idők szelleme kevésbbé ismeri az egyéni törekvések érvényesülését, mint a szabad művészet és korszelleme, természetes, hogy a régebbi korok inkább hajlamosak a klassziciz
musra, mint a romanticizmusra. A régebbi korok fölbomló időszakai a nemzeti szellem harcának alakjában jelentkeznek, vagyis ott az «egyéni»
törekvéseket az általánossal szemben a nacionali- tás forradalmi ereje képviseli (1. a chanson-irodal
mat a XV., a madrigal-irodalmat a XVI. század
ban). De a régebbi korok túlnyomó klasszicizmu
sában több a konvencionális vonás, mint az
Molnár Antal: A zenetörténet szociológiája. 1S2
178 MOLNÁR ANTAL
újabb korokéban ; a régebbi korok előtérben levő konstrukcionális elve természetszerű folyománya oly társadalom életének, mely teljes szerkezetében külsőségesen is képviseli a vallásos hierarchia szellemét, tehát abból folyólag az egyén aláren
deltségét magasabb szempontoknak. Viszont a pol
gári kor a maga hangsúlyozottan szubjektív lel- kületével elsősorban romanticizmusra hajlik, s ahogy a régebbi korokban a klasszikus alkotó
időszakokat követő romantikus reakció a kivé
teles jelenség, úgy a polgári korban a kivételes, a tüneményszerű, a különös föltételek találkozásá
ból keletkező: a klasszicizmus. Míg régebbi ko
rokban vagy csupán rövid periódusok tisztán romantikusok vagy pedig a romantikus áramla
tok csupán mellékágak az uralkodó klasszikus folyamok mellett, addig a X IX . század csaknem a maga teljes egészében romantikus művészettel telített, lévén ez a természetes megnyilatkozás
módja. Már az utolsó klasszikus, Beethoven, művészetében is annyi a tipikusan romantikus vonás, hogy általában őt jellemzik a "valódi pol
gári romanticizmus megindítójaként. (Látható, hogy míg a régebbi korokban az erkölcsiség túl
nyomóan előtérben áll, de konvencionális álta
lánosságokba foglalva, addig a polgári szabadság inkább erjesztőleg hat az erkölcsökre, azonban ott, hol azok mégis erőteljesen uralkodnak, tisz
tán az egyéni akarat eredményekép vannak je
len.) Egészen más megítélés alá esik a többnyire romantikus időszakokban megnyilvánuló klasz- szicisztikus alkotásmód, vagyis az az irány, mely a letűnt klasszikus művek formális szempontjait érvényesíteni kívánja oly időszakban is, melynek
A ZENETÖRTÉNET SZOCIOLÓGIÁJA. 179 általános lelkülete nem hajlamos már a klasszi
cizmusra. Ez az irány igen tiszteletreméltó annyi
ban, hogy a letűnő régi erkölcsökre kiván támasz
kodni és tudatosan ellensúlyozni akarja a föl- bomló erkölcsiségű koroknak a régi szempontból nézve «romboló» szellemét ; másrészt azonban a klasszicisztikus irányú művészek a maguk mara- diságával roppant egyoldalúságot képviselnek, amidőn nem látják, hogy ami a régi szempontból romboló, az az új, kialakulásban lévő világ szem
pontjából építő irány. Ezenkívül pedig a klasszi- cisztikus konzervatizmus sohasem áll az uralkodó korszellem alapján, mindig mellékvágányokon mozog, hamis szellemi arisztokratizmust képvisel és minthogy ellenzéke az uralkodó «erkölcstelen»
hanyatlásnak vagy chaosnak, okvetlenül pesszi- misztikus hajlamú. Azáltal, hogy a klassziciszti- kus irány tudatosan kerüli az egykorú alkotás
mód újításait, illetve azokat csak nagyon válo
gatva fogadja el, de viszont ama klasszicizmus szelleme, melynek hódolni kiván, nem eleven erő már, mert társadalmi létföltételei legnagyobb részt megszűntek, a klasszicisztikus művek főként forma-schemájukban, külsőségekben követik min
táikat, melyeknek forró életteljessége helyett me
rev és hideg vázakat nyújtanak, vagy pedig az újabb kor szellemét igyekeznek az avult klasszi
kus keretekbe belekényszeríteni, miáltal felemás munkák születnek. Látható, hogy e törekvés nem más, mint a művészetre történt vetítése ama mindig megismétlődő jelenségnek, hogy a jónak bizonyult régi erkölcsöket fönntartani igyekeznek oly korokban is, melyek már újabb erkölcsök felé törnek. Főképviselői ez iránynak mindenkor
12*
180 MOLNÁR ANTAL
elsősorban a tanító személyek; tanítani ugyanis csak kész és befejezett dolgot tanácsos, minek folytán forrongó időkben a paedagogia csakis kon
zervatív lehet. Ezért szoktuk meg általában, hogy iskola és élet közt ellentét van, hogy a tanító
«vaskalapos» és olyanra oktat, amit az élet gya
korlata elavultként hamarosan elsöpör. Másod
sorban főképviselői a konzervatizmusnak a tudo
mányos egyesületek hasonló okokból. A XVII.
század óta, tehát a hierarchia tekintélyének meg
törése óta, az arisztokrácia és papság legnagyobb része a mindenkori maradi szellem legfőbb őre.
A klasszicis&tikus művész-epigonok is a konzer
vatív politika hívei és így ellenségei a föltörekvő társadalmi réteg hatalmi ambiciójának ; közön
ségük legtiszteletreméltóbb része pedig az a tár
sadalmi kisebbség, mely a letűnt erkölcsökhöz etikai meggyőződésből ragaszkodik. Főbb példái a klasszicisztikus maradiságnak : a római iskola egyházi iránya Palestrina után, mely idővel teljesen megmerevül és elveszti minden összefüg
gését a korszellemmel (a nagy ViTTORiAtól Kezdve a X IX . századig a római egyházi iskola tagjai, vagy pl. a német J. J. Fux, a X IX . század caeci- liánusai stb.), a XVII. század protestáns meste
reinek kontrapunktikus motett-stílusa (mindkettő a régi vallásos szellem fönntartásának jegyében) ; a LuLLY-féle irány a francia operában Lullyha
lálától RAMEAuig (mint a «valódi» francia szel
lem képviselője az olasszal szemben) ; a X V III.