5.1. Feleségemhez
(A mia moglie - Il Canzoniere: Casa e campagna, 1909-10) Olyan vagy mint egy fiatal
jérce - fehér a tolla.
Szellő borzolja tollát, nyakát hajlítja, úgy iszik 5 s kapirgál karatyolva.
Lassú járású, szinte már királynői, mint te, ahogy a füvön lépdel büszkén felfújt bögyével.
10 Jobb, kedvesebb a hímnél.
Olyan akár a többi derűs kedélyű állat nőstényei, melyek Istenhez közel állnak.
15 így ha nem csal szemem s ítéletem:
bennük lelhetsz rokon vonásokat és nem a többi nőben.
Ha már a fény tűnőben és álom hull a tájra,
20 a tyúknép oly édesdeden kotyog, mint te szoktál, mikor panaszolod bajaidat és nem tudod:
ily szelíd és szomorú a tyúkok hangjának muzsikája.
[».]
25 Olyan vagy mint a fecske, amely tavasszal visszatér és ősszel vándorútra kél - de te velem maradsz.
Ilyen könnyed a fecske, 30 libeg kis karcsú teste.
S nekem, ki úgy érezte: itt a tél, fagy, dér, öregség - hoztál új tavaszt.
Olyan vagy mint az előrelátó hangya. Róla, mikor
35 vidékre megy a kisgyerek, beszél a nagymamája, ki lépteit vigyázza.
S ugyanígy megtalállak a méhek közt és minden 40 derűs kedélyű állat
nőstényeiben, melyek Istenhez közel állnak - de nem a többi nőben.
{Képes Géza fordítása)
Ez a kortárs olvasókat jócskán zavarba ejtő szerelmes vers ma Saba legismertebb ver
se, költészetének modell értékű darabja. Szokatlan hasonlatai a költői magatartás gyermeki dimenziójából erednek: az állatok a gyermeki szeretet legfőbb tárgyai, s ekként azonosulnak a felnőtt szeretet legfőbb tárgyával, az ifjú feleséggel. „Ha egy gyermek megházasodhatna, és verset írhatna feleségéhez, ezt írná”, mondja Saba is önmaga kritikusaként (A D a lo s k ö n y v tö rté n e te é s k ró n ik á ja - I.5.).
Minden versszak egy önmagában véve profán hasonlattal indul: az „Olyan vagy mint”
anaforaszerű nyitó fordulat után a köznyelvi hasonlattárban sokszor negatív képzetet keltő állatnév következik: jé rc e , üsző, szu ka , nyúl, fe cske , h a n g y a , m é h (a 2., 3. és 4. versszak hiányzik a magyar fordításból). A rákövetkező jelzők és értelmezések azonban mindannyi
szor pozitívvá fordítják a képzetet, a hasonlatok sorozatos ismétlődése pedig egyenesen himnikus régióba emeli a szöveget: bibliai paralellizmusra, templomi litániára emlékeztet.
A vallásos emelkedettséget szövegszerűen is előhívja az állat=lsten-teremtménye azonosí
tás, ráadásul „A derűs állatok, kik / Istenhez közel állnak” sorpár (/ s e re n i a n im a li / c h e a v v ic in a n o a D io), amely a vers végén még meg is ismétlődik, egyértelműen N a p h im n u s z reminiszcencia, ezért a vers kapcsán Szent Ferenc-i áhítatról is szokás beszélni (d e v o z io n e fra n c e s c a n a ). Végeredményben tehát az elsőre profánul ható nőstény állatok - minthogy
„jobbak a hímnél” ( 1 0 ) - közvetítők a férfi és Isten között (Renzi, 1972).
A fogalmi-stilisztikai kettősség az általánosabb formaelemeknél is folytatódik: az élő
beszéd oldottságával klasszicista inverziók (32), szabályos metrumok (endecasillabók, settenariók, novenariók) és rendszertelenül, de sorozatosan megjelenő rímek állnak szem
ben ( 2 - 5 , 6 -7 , 1 7 -1 8 , stb.). A szerkezeti ismétlésekhez pedig ellentétes hangulatú lexikai ismétlések csatlakoznak: az első négy versszak derűjét a strófa végén rendre visszatérő s z o m o rú melléknév és s z e n v e d ige ellenpontozza.
5.2 .A kecske
(La capra - Il Canzoniere: Casa e campagna, 1909-10) Egy kecskéhez beszéltem.
Láncra kötve, egyedül volt a réten.
Jóllakott fűvel, közben bőrig ázott az esőben. S mekegve állt ott.
5 Ez az egyhangú mekegés fülemnek testvéri hang volt. S feleltem rá, előbb tréfából, aztán mert a fájdalom örök s ily monoton, fakó hangon üzenget.
Egy magányos kecskéből akkor 10 ez a bánat nyögött.
Egy sémita képű kecske bús, rekedt hangja elpanaszolt minden más bánatot, minden más életet.
(Képes Géza fordítása)
Az állatfigura ezúttal nem a profán és a magasztos, hanem a mindennapos és az egyete
mes között közvetít (vö. III.5.1., jegyzet). Az útvonalat a jelzői kulcsszavak mutatják: m a g á nyos, te stvé ri, örök, m in d e n m ás. Az első strófa epikus hangütése a másodiktól meditatívra vált, a versbeszéd azonban továbbra is a lehető legköznyelvibb marad. A sorok is csak meg
idézik a szabályos formákat, ám több helyütt rímben végződnek. A rím néhol kulcsszavakat köt össze: fra te r n o - e te rn o (testvéri-örök), vagy önazonosító: s e m ita - v ita (sémita-élet).
5.3. Régi város
(Città vecchia - Il Canzoniere: Trieste e una donna, 1910-12) Hazamenet gyakorta ejtem útba
a régi-város egy sötét utcáját.
Tócsákban sárgán tükröznek a lámpák imitt-amott, s csak úgy nyüzsög az utca.
5 Itt, hol folyton jön-megy a nép kocsmából haza, vagy a bordélyházba, ahol áruk s emberek áradatja
mint tengeri kikötő hulladéka:
találom én meg, áthaladva 10 az alázatosság végtelenét.
A prostituált, matróz, átkozódó vénember, és perlekedő fehérnép, a dragonyos, ki ott lógatja térdét a lacikonyhán,
15 a szerelemtől kerge, lázadt fiatal lány, mind az élet s a bánat szülötte itten:
és mint bennem, az Úr lelke szívükben.
S szellemem itt a megtörtek körében, 20 minél rútabb az utca,
annál tisztábbnak érzem.
(.Jékely Zoltán fordítása)
A versciklus a szeretett várost és a szeretett nőt kapcsolja össze, jelen darabja a várost megéneklő versek sorába tartozik (T rie s te , Il m o lo stb.). A vallomás itt a „rút” szeretetteljes elfogadásában áll. A lehangoló valóság tárgyi tartozékait elvont fogalmak emelik fennkölt régióba: s ö té t utca, ko c s m a , b o rd é ly h á z , h u lla d é k , p ro s titu á lt, á tk o z ó d ó v é n e m b e r, p e rle k e
-dő fe h é rn é p <— a lá z a to s s á g , v é g telen , fá jd a lo m , Úr, s ezáltal a rú t is tiszta lesz ( 1 9 - 2 1 ).
Saba a saját versei elemzésekor itt „vallásos együvé tartozás” érzéséről beszél.
A köznyelvi stílusú és váltakozó hosszúságú sorokban gyakoriak a rímek, és sokszor épp az ellentétes fogalmakat kötik össze (6 - 8 és 7 -9 . lu p a n a re -m a re , d e trito - in fin ito = bordélyház-tenger, hulladék-végtelen; 1 4 - 1 6 - 1 8 - 1 9 . fr ig g ito r e - a m o r e - d o lo r e - S ig n o r e = sütöde-szerelem -fájdalom -Úr), tovább erősítve az alantas és a fennkölt azonosítását.
5.4. Első fúga (két hangra)
(Prima fuga [a 2 voci] - Il Canzoniere: Preludio e fughe, 1928-29) Az élet, az én életem olyan bús,
akár ez a fekete szenespince, amerre járok itt az utcán. Látom az ég kékjét e pince ajtajából,
5 s a tengert, ringó árbocokkal. Gyászol a szívem is, mint lent a szén. Vezeklés barlangja minden emberszív. Milyen szép az ég, midőn felszáll a nap. Nagyon szép a tenger, melyben tükröződik. És épp 10 ily szép a szívem: minden élő szívet
tisztán tükröz. Ha mélyére tekintek, ha más szívekbe, csak reménytelenség tekint reám, sötétség és halálvágy, s elé az ismeretlen rettegése
15 vetül, minden gyönyörtől megrabolva, mely volna bennünk. Hogyha száraz lombra nézek, nem rettegek, s a halandókra
mint hulló lombra, úgy nézek. Szemed ma e koromsötét pince homályából
20 nézi az eget és tengert. E szempár
ma még ragyog, de gondold meg: maholnap lezárul. És majd más szemek ragyognak, hasonlóak szememhez és szemedhez.
Az élet, az életed, bárhogy óvtad, 25 rövid, s aranyfényű illúzió csak,
-s keményen megfizet-sz; mint én fizettem s fizetek, magamban s más emberekben, s halk, fáradt állatokban, kik köröttem járnak, serény vagy vontatott körökben.
30 Én bennük élek, és ők bennem élnek,
s a nappalban, mely fénnyel áld. Meséknek tudsz még örülni? Én csak szenvedek már.
De téged, ugye, felvidít a kék ég, s a sima tenger, és a tenger hátán 35 lehorgonyzóit hajók, antik vitorlák,
és itt ez a fekete szenespince, s mindez véletlen egy keretbe fogva csodálatosan, és azok a lágyabb dolgok, melyek fájdalmad enyhítői, 40 a felgyűlt kéjek, mikről sose szólasz.
Félek, hogy mindezt elveszítjük. Boldog csak az, ki nincs. A meg nem születettek, ők nincsenek, s a holtak nincsenek. Csak az örök, zajló élet van. A múló
45 rossz és az örök jó. Az én javam már elmúlt, akár a bajaim. De gyorsan
ment el, de nyomtalan veszett el! Hallgass, pogány dolgot ne szólj. És te is hallgass,
hang, mely az én hangomból fakadtál. Más 50 idők víg hangja, hogyha bírsz, csak hallgass.
Hadd hasonlítsam sorsomat, e gyászos terhes sorsot, egy sötét szénraktárhoz, hol a boltív alatt egy ember görnyed, míg napja be nem alkonyul, s nem látja 55 a kék tengert - ó, mennyi gyönyörűség
csak szólni róla! - s az eget fölötte.
(Bede Anna fordítása)
A versciklus egybefüggő kompozíció; a P re lú d iu m b a n a lírai én megidézi a „civódó régi hangok”-at, s ezek azután 12 fú g á b a n ütköztetik optimista, illetve pesszimista világképüket.
Mindkét hang belülről szól, s Sábában, aki ekkortájt szánja el magát a pszichoanalitikus kezelésre, egyre inkább tudatosul, hogy a derűs apai és a zord anyai személyiség vív benne tudathasadás felé sodró ütközetet. A személyes szenvedés azonban már a P re lú d iu m b a n egyetemessé válik: „A kín kevés vidám / órát hagyott, az én kínom s köröttem / a többi lény keserve” (Jékely Z. ford.).
A barokk zenei műfajnak megfelelően a két hang mint két zenei téma kergetőzik a ver
sekben, s ha egymást át- meg átszőni nem képesek is, drámai párbeszédet annál inkább teremtenek (Debenedetti, 1974).
Az itt közölt E lső fú g a klasszikus és melodikus endecasillabo sorokban íródott, a többiek sokféle metrumot követnek, a ritka, ám még ritmusosabb ottonariótól kezdve egészen az oldottabb változatokig.
5.5. Zöldség-gyümölcs
(«Frutta erbaggi» - Il Canzoniere: Parole, 1933-34) Zöldfélék, gyümölcsök, a napos évszak
megannyi színe. Zamatos húsúkkal kínálkoznak, kosárba rakva, frissen.
Fiúcska jön, a lábszára mezítlen:
5 hetykén beállít, elsiet.
Sötétre
vált a szerény kis bolt. Akár egy anya, megöregszik.
A napfényben a gyermek 10 - nyomában árnya - fürgén útnak indul.
Saba jegyzete szerint a vers az anya-fiú kapcsolat témáját eleveníti fel; az anya átvitt érte
lemben a „szerény kis bolt”, a gyermek pedig egy visszavetített, áhított önarckép: a „hetyke legényke”. Aligha tévednek azonban azok az elemzők (Guglielmino-Grosser, 1989), akik a gyermekalakot Saba kívülről szemlélt, életkedvet és erotikát sugárzó gyermekfigurái közé is besorolják, hiszen a lírai én külső nézőpontból beszél, s a finom erotikával ábrázolt gyümöl
csöket és a csupasz lábszárú fiúcskát a vers egyetlen rímpárja még azonosítja is: fr is s e n -m e z ítle n (c ru d e -n u d é ).
Az analógiás gondolkodás (átvitt értelem) a S z a v a k ciklus új vonása, miként a költői én visszahúzódása is (külső nézőpont). Mindamellett a hasonlító kötőszó {a k á r) megmarad.
A ciklus nyelvi újdonsága a sortördeléssel is jelzett ( 5 - 6 , 8 -9 ) és a rövid, mellérendelő mon
datokból is érzékelhető szaggatottabb, tagoltabb versbeszéd.
5.6. Ulisses
(Ulisse - Il Canzoniere: Mediterranee, 1946) A dal mát tengerpart mentén hajóztam ifjúkoromban. Algákkal borítva meredtek síkos zátonyok a fodros
vízben, s hogy prédát lessen, olykor egy-két 5 madár leszállt a napsütött, smaragdként
fénylő kövekre. A dagály s az éjjel ha elnyelt mindent, messze elkerülték az ellenszéllel küszködő vitorlák irigy vidékét. Ez a senkiföldje 10 a birodalmam. Fényeit ma másnak
villantja föl a kikötő. Tovább űz a hajthatatlan szellem zord utamban, az élet fájdalommal telt szerelme.
('Takács Zsuzsanna fordítása)
A M e d ite rra n e e ciklusban Saba a mitológiát is felveszi eszköztárába. Ulissesszel (akit már a S z a v a k b a n is „hanyatló” alteregóként idézett) öregkorában is nyughatatlan vándor
ként azonosul, aki megalkuvás nélkül (h a lh a ta tla n u l) járja a maga életútját. Az allegória és a valóság konkrét érintkezési pontjáról - Saba ifjúkorában kis ideig tengerész is volt - a képletes érintkezési pontokig jutunk: tenger-élet, zátony-veszélyek, smaragd-szépség, senkiföldje-magány. A sabai kettős életérzés azután az utolsó sor oximoronjában már köz
vetlenül, allegorikus áttétel nélkül fogalmazódik meg.
Az inverziók és az endecasillabo sorok az emelkedett vallomás pontos közvetítői.